AVVISTAMENTI (Non) è un festival

XXI Edizione

27 – 30 dicembre 2023, Politeama Italia, Bisceglie

un progetto di

Canudo ETS

Il Cineclub Canudo organizza, dal 27 al 30 dicembre 2023 al Politeama Italia di Bisceglie, la ventunesima edizione di Avvistamenti (non) è un Festival, con la direzione artistica di Antonio Musci e Daniela Di Niso. Il festival è realizzato nell’ambito dell’Apulia Cinefestival Network 2023 con il sostegno di Regione Puglia e Apulia Film Commission – risorse liberate POR Puglia 2000-2006, Misura 2.1 e con il patrocinio della Città di Bisceglie.

Ospite d’onore di questa ventunesima edizione è Robert Cahen, pioniere della videoarte internazionale e uno dei suoi più brillanti protagonisti.

Il programma di questa XXI edizione di Avvistamenti prevede un omaggio, intitolato Ricciotto Canudo #100, al celebre intellettuale pugliese ritenuto il primo teorico e critico del cinema, in occasione della ricorrenza del centenario della sua morte, avvenuta nel 1923, al quale nel 2001 abbiamo intitolato la nostra associazione, ritenendo il pensiero e l’opera di Canudo una bussola, per l’impegno profuso nel riconoscimento del cinema come “arte totale” e al tempo stesso pratica sociale condivisa. Nell’ambito delle iniziative per celebrarne il centenario della morte, il 30 dicembre 2023, alle ore 11 al Palazzo Tupputi di Bisceglie, si svolgerà un seminario con Giovanni Dotoli, massimo esperto di Canudo, il quale ha condotto numerosi e approfonditi studi sulla sua opera, oltre ad aver curato una monumentale bibliografia critica, pubblicata in occasione del congresso internazionale, organizzato dallo stesso Dotoli nel 1977 a Gioia del Colle, in occasione del centenario della nascita di Canudo.  Il seminario intende rendere conto dell’attualità del pensiero di Ricciotto Canudo in relazione alle più recenti forme di sperimentazione cinematografica e non solo. A dialogare con Dotoli ci saranno Bruno Di Marino, Giandonato Disanto, pronipote di Ricciotto Canudo e il regista Francesco Dongiovanni.

Alle 18.30, per Made in Italy, si prosegue con il documentario Flaiano di Montecristo (2022) diretto da Antonello Matarazzo e Marilena Palumbo in occasione del cinquantenario della morte di Ennio Flaiano. Il film è incentrato sul condominio e sul quartiere dove il grande scrittore e sceneggiatore ha vissuto e lavorato per circa 20 anni, attraverso le testimonianze dei suoi vicini di casa e di chi attualmente vive nella palazzina di via Montecristo n. 6.

Per tutti gli eventi in programma l’ingresso è gratuito. 

Informazioni

Tel. 340 2215793 / 340 6131760

info@avvistamenti.it

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AVVISTAMENTI (Non) è un festival

XXI Edizione

27 – 30 dicembre 2023, Politeama Italia, Bisceglie

un progetto di

Canudo ETS

Il Cineclub Canudo organizza, dal 27 al 30 dicembre 2023 al Politeama Italia di Bisceglie, la ventunesima edizione di Avvistamenti (non) è un Festival, con la direzione artistica di Antonio Musci e Daniela Di Niso. Il festival è realizzato nell’ambito dell’Apulia Cinefestival Network 2023 con il sostegno di Regione Puglia e Apulia Film Commission – risorse liberate POR Puglia 2000-2006, Misura 2.1 e con il patrocinio della Città di Bisceglie.

Ospite d’onore di questa ventunesima edizione è Robert Cahen, pioniere della videoarte internazionale e uno dei suoi più brillanti protagonisti. Geniale artista francese che ha aperto la strada a nuovi modi di rappresentare il paesaggio e lo spazio urbano, partendo dalle proprie esperienze personali e creando metamorfosi pittoriche, poetiche, musicali con le immagini e i suoni di tutti i giorni. Cahen sarà protagonista, dal 27 al 29 dicembre, di una retrospettiva curata da Antonio Musci e dallo studioso di immagini in movimento Bruno Di Marino.

Riconosciuto come uno dei più importanti videoartisti francesi, il lavoro di Cahen è caratterizzato da una sofisticata applicazione di tecniche elettroniche che manipolano suono e immagine, spazio e temporalità, con conseguente sottile trasmutazione dell’illusorio e del reale. Risuonando di arguzia e fascino, eseguite con precisione tecnica, le sue opere alludono a motivi sia formali che tematici di viaggio, movimento e transizione.

Il programma coinvolge anche numerosi artisti italiani, con proiezioni di video e film sperimentali, alcuni dei quali in anteprima, nella sezione Made in Italy e con performance audiovisive, di cui molte inedite, nell’ambito della Rassegna di Suoni Immagini Sonimage. L’opera di Cahen sarà posta in dialogo con quella di altri registi italiani attraverso l’intervento sonoro di tre musicisti pugliesi, che sonorizzeranno tre lavori di Cahen e tre lavori di altrettanti registi italiani.

Il 27 dicembre alle ore 18.30, per quanto riguarda la rassegna Made in Italy, curata da Antonio Musci e Daniela Di Niso, è in programma un focus sul cinema di Mauro Santini, con la proiezione di alcuni lavori, Dietro i vetri (2001), Di ritorno (2001), Dove sono stato (2000), Dove non siamo mai stati (2010), della serie Videodiari, i quali nascono senza sceneggiatura, con una totale libertà in fase di ripresa, in digitale, a costo zero, senza troupe, con la camera pronta a deviare seguendo le circostanze: l’atto di filmare diventa così un gesto di ‘scrittura’ vero e proprio, fortemente autobiografico e non delegabile.

Alle 20.30 è la volta della retrospettiva sul cineasta sperimentale francese Robert Cahen, con la proiezione dei film Karine (1976), Juste le temps (1983), Le deuxième jour (1988), Hong-Kong Song (1989), Blind Song (2008), Sign (2021), seguita dalla sonorizzazione inedita, eseguita dal vivo dal compositore e producer Gabriele Panico, dei lavori Le cercle (2005) di Cahen e Bianco (2013) di Santini. La serata si conclude con un incontro con gli artisti, condotto da Bruno Di Marino.

Il 28 dicembre alle ore 18.30, nell’ambito della rassegna Made in Italy, si proiettano i film di Salvatore Insana, Beltemponero (2023), Dias in luminis oras (2023) e Sogno più non ricordo (2023), quest’ultimo realizzato con il collettivo Dehors/Audela, fondato nel 2011 dal regista insieme alla performer e coreografa Elisa Turco Liveri, con cui porta avanti la ricerca sui luoghi di confine, laddove ibrido e indefinito si manifestano.

Il 28 dicembre si prosegue con una video-performance dell’artista multimediale pugliese Veronica Liuzzi, Lieve (2018), nella quale luce e suono entrano in relazione con il corpo e con lo spazio. Il corpo del performer interagisce con una scenografia digitale. Lieve nasce da una riflessione sul rapporto tra utilizzo consapevole e spreco di risorse alimentari.

Alle 20.30 si prosegue con la rassegna su Cahen, con la proiezione di Sept Visions fugitives (1995-97), Felix Arabia – Yémen, un goût d’éternité (2022), Sanaa, passages en noir (2007), seguita dalla sonorizzazione inedita, eseguita dal vivo dalla musicista Mariasole De Pascali, de La notte delle bugie (1993) di Cahen e Il suo passaggio (2023) di Insana. La serata si conclude con un incontro con gli autori, condotto da Bruno Di Marino e Gabriele Panico.

Il 29 dicembre alle ore 11.00 al Palazzo Tupputi, Cahen condurrà, insieme a Bruno Di Marino, un workshop sul cinema sperimentale e sul suo rapporto con il suono, per approfondire il linguaggio e la poetica dell’autore.

Alle 18.30 la rassegna Made in Italy presenta i lavori di Luca Ferri, Caro nonno (2014), Sì (2020) e Perduto Paradiso in due rulli (2023), co-diretto con Morgan Menegazzo e Mariachiara Pernisa, di cui si proietta inoltre Prima che l’ora cambi (2017).

Alle 20.30 la rassegna su Cahen si conclude con la proiezione di Cartes postales vidéo (1984-86), Voyage d’hiver (1993), Corps flottants (1997), Kosmos: the uncertainty (2018), Montenvers et Mer de glace (1987), seguita dalla sonorizzazione inedita, eseguita dal vivo dal musicista Walter Forestiere, di Trompe l’œil (1979) di Cahen e Ab Ovo (2017) di Ferri. La serata si conclude con un incontro con gli autori, condotto da Bruno Di Marino e Gabriele Panico.

Il 30 dicembre 2023 l’indagine teorica di Canudo si apre alla riflessione sul contemporaneo attraverso il seminario con Giovanni Dotoli, massimo esperto di Canudo, il quale ha condotto numerosi e approfonditi studi sulla sua opera, oltre ad aver curato una monumentale bibliografia critica, pubblicata in occasione del congresso internazionale, organizzato dallo stesso Dotoli nel 1977 a Gioia del Colle, in occasione del centenario della nascita di Canudo. Il seminario intende rendere conto dell’attualità del pensiero di Ricciotto Canudo in relazione alle più recenti forme di sperimentazione cinematografica e non solo. A dialogare con Dotoli ci saranno Bruno Di Marino, Giandonato Disanto, pronipote di Ricciotto Canudo e il regista Francesco Dongiovanni.

Alle 18.30, per Made in Italy, in programma il documentario Flaiano di Montecristo (2022) diretto da Antonello Matarazzo e Marilena Palumbo in occasione del cinquantenario della morte di Ennio Flaiano. Il film è incentrato sul condominio e sul quartiere dove il grande scrittore e sceneggiatore ha vissuto e lavorato per circa 20 anni, attraverso le testimonianze dei suoi vicini di casa e di chi attualmente vive nella palazzina di via Montecristo n. 6.

La serata del 30 dicembre, infine, sarà dedicata a Sparklehorse, il cantautore statunitense scomparso prematuramente nel 2010 e autore di alcuni degli album più significativi del songwriting degli ultimi decenni. A pochi mesi dalla pubblicazione del suo unico album postumo, Avvistamenti riserva a questo artista un intenso approfondimento (inizio alle ore 20.30) a cura di Michele Casella, giornalista e critico musicale di testate come Alias del Manifesto, Il Sole 24 Ore e Rolling Stone. Attraverso la proiezione di videoclip e materiale di repertorio di quegli anni, Casella racconterà la discografia del polistrumentista Sparklehorse (al secolo Mark Linkous), il suo talento fuori dall’ordinario, ma soprattutto la sua capacità di miscelare rock, attitudine indie e sensibilità cantautoriale.Il racconto seguirà anche le numerose collaborazioni che Sparklehorse ha inanellato nel corso della sua carriera, da Tom Waits a PJ Harvey, da David Lynch a Danger Mouse, da Thom Yorke a Nina Persson L’incontro sarà seguito alle ore 21.30 dalla proiezione del documentario This Is Sparklehorse (Regno Unito, 2022), diretto da Alex Crowton, Bobby Dass e interamente dedicato alla figura di culto di Mark Linkous.

Per tutti gli eventi in programma l’ingresso è gratuito.

Informazioni

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avvistamenti-programma-2023

Rai 3, TGR-Puglia (27 dicembre 2023)

Foto di Alessandro de Leo

AVVISTAMENTI (Non) è un festival

XIX Edizione

BISCEGLIE

27 – 30 dicembre 2021

Palazzo Tupputi

un progetto di

Cineclub Canudo

La diciannovesima edizione di Avvistamenti (non) è un Festival, diretto da Antonio Musci e Daniela Di Niso, si svolgerà a Bisceglie, dal 27 al 30 dicembre 2021, nel Palazzo Tupputi. Avvistamenti è un’iniziativa del Cineclub Canudo, prodotta da Apulia Film Commission e Regione Puglia – Assessorato alla Cultura e Turismo, a valere su risorse di bilancio autonomo della Fondazione AFC e risorse regionali POC 2007/2013 e del Piano straordinario “Custodiamo la Cultura in Puglia 2021”, nell’ambito dell’intervento Apulia Cinefestival Network 2021. Il festival, che può contare anche sul patrocinio dell’Assessorato alla Cultura della Città di Bisceglie.

Avvistamenti è un progetto apolide e intermediale, che esplora la cinematografia sperimentale nel suo complesso rapporto con le altre arti. Dal 2002 promuove un approccio innovativo al video d’autore, collocandolo nell’ambito delle arti performative. In programma, infatti, ci sono sia proiezioni di video e film sperimentali, con la sezione Made in Italy curata da Antonio Musci, sia performance audiovisive, con la Rassegna di Suoni Immagini Sonimage, curata da Musci e dal compositore Gabriele Panico, che vedranno il coinvolgimento di numerosi artisti, provenienti da tutta Italia, invitati a dialogare artisticamente con l’opera viva e multiforme dell’artista Michele Sambin, pioniere della videoarte, ideatore di performance, spettacoli teatrali, opere pittoriche e partiture sonore.

Si parte lunedì 27 dicembre alle ore 17.30, nella sala degli specchi di Palazzo Tupputi con l’incontro, intitolato L’eredità di un genio: l’Archivio Carmelo Bene, per fare il punto sull’eredità culturale di Carmelo Bene. Ne discuterà lo studioso di immagini in movimento, Bruno Di Marino, con il Direttore del Polo biblio-museale di Lecce, Luigi De Luca, regista del preziosissimo recupero del fondo Carmelo Bene presso la Biblioteca Bernardini di Lecce.

Si prosegue alle ore 19 nel Laboratorio Urbano, sempre a Palazzo Tupputi, con la rassegna Made in Italy, con le proiezioni di Rossella Piccinno, Interramento del mio sogno di sposa (2021), Anna Marziano, Al largo (2020) e Michele Sambin, Non cosa ma come (2009), seguite dall’incontro con gli autori.

Alle 21.30 la rassegna Sonimage si apre con la performance inedita ArchiVivo – Michele Sambin Remixed Video (1965-2021), di Basmati (Saul Saguatti, Audrey Coïaniz: live animation/Filippo Bonelli: audio)  e la partecipazione di Michele Sambin. Si tratta di una reinterpretazione dal vivo dell’opera di Michele Sambin, con tecniche di animazione manuale sui materiali audiovisivi presenti sul sito www.michelesambin.com, archivio dei principali progetti dell’artista. La performance prevede il coinvolgimento musicale di Michele Sambin, che suonerà improvvisando sulle immagini – (ri)create appositamente da Basmati – che l’artista vedrà per la prima volta sullo schermo.

A seguire Michele Sambin si unirà a Gabriele Panico per la performance, anch’essa inedita, Tortorello (2018-2021). Gabriele Panico e Michele Sambin hanno collaborato in più occasioni proponendo la loro musica in relazione a immagini in movimento. In questa occasione la musica di Gabriele ospita il sax di Michele e si confronta con un’immagine statica. Il dipinto di Sambin lentamente affiora sullo schermo alle spalle dei due musicisti in controluce.

Martedì 28 alle 17.30, nella sala degli specchi, l’appuntamento è con l’etichetta biscegliese Auand Records, per ripercorrere insieme al suo fondatore, il produttore Marco Valente, intervistato da Gabriele Panico, i suoi Vent’anni di musica tra ricerca e innovazione.

Alle ore 19, nel Laboratorio Urbano, tornano le proiezioni e gli incontri con gli autori di Made in Italy, con questo programma: Alberto Baroni, Le iugement (2021), Morgan Menegazzo, Mariachiara Pernisa, Dagadòl (2017), Filippo Ticozzi, Still-lifes (2020), Dissipatio (2020).

Alle 21.30 per Sonimage assisteremo al re-enactment di Il tempo consuma (1978-2021) di Michele Sambin, eseguito da Ludovica Manzo. La storica performance che utilizza il videoloop, dispositivo analogico creato da Sambin nel 1978, viene reinterpretata da Ludovica Manzo, che entrerà in relazione con l’opera attraverso il proprio corpo, la voce, i suoni e utilizzando per la prima volta la versione digitale del videoloop, elaborata da Alessandro Fiordelmondo e Paolo Oster (C.S.C. Università di Padova).

A seguire, Walter Forestiere e Michele Sambin propongono la performance Due di Duo, (1979-2021). Walter Forestiere prenderà il posto di Michele Sambin, proponendo una sua versione aggiornata della videoperformance “Duo per un musicista solo”, eseguita per la prima volta nel 1979. Il dialogo con sé stesso è reso possibile attraverso un complesso sistema video a circuito chiuso. La performance prosegue con la rivisitazione di “Un violoncello per due suonatori”, realizzata da Sambin nel 1971, il quale improvviserà al violoncello, manomesso da Walter Forestiere attraverso scordature e suoni percussivi: ciascuno dei due musicisti dovrà interagire con le azioni dell’altro.

Mercoledì 29 alle 17.30, nella sala degli specchi, ci sarà un incontro, moderato da Bruno Di Marino, con il professor Giovanni Dotoli, poeta e scrittore, professore emerito dell’Università “Aldo Moro” di Bari, nonché principale studioso di Ricciotto Canudo, l’intellettuale nato in Puglia nel 1877, amico di Apollinaire e Picasso. Considerato il primo teorico del cinema – sua è infatti la definizione “Settima Arte” – e appassionato sostenitore delle avanguardie artistiche e cinematografiche di inizio 900, ci consegna agli albori del cinema all’inizio del secolo scorso, un’eredità culturale importante, di cui saranno evidenziate le connessioni con i nuovi linguaggi artistici contemporanei.

Alle ore 19 ci si sposta nel Laboratorio Urbano per le proiezioni e gli incontri della rassegna Made in Italy: Francesco Dongiovanni, Non si sazia l’occhio (2020), Giuseppe Boccassini, As In A Land, A Vagary (2021), Lunar Studies (2021), Mauro Santini, Canto della terra (2020), Vaghe stelle (2017-2020).

Alle ore 21.30 Sonimage si apre con la performance audiovisiva inedita Scandalosi furti (2021) di WARSHADFilm (Tiziano Doria, Samira Guadagnuolo), con la partecipazione di Michele Sambin. La performance sonorizza una proiezione cinematografica di film originali, svolta per mezzo di  due proiettori 16mm e un proiettore 35mm per diapositive. Le immagini filmiche di una terra arcaica saranno messe in relazione con l’architettura interna del palazzo Tupputi, la voce di Samira Guadagnuolo e i suoni prodotti dalla tromba di Giuliano Di Cesare e dai sassofoni di Vittorio Gallo e Michele Sambin.

A seguire Michele Sambin si unirà a Salvatore Insana e Silvia Cignoli per la loro performance Trataka / Io ho fissato il fuoco per sempre (2020). Il Trataka è una pratica utilizzata molto nello yoga, specie nella fase di “pulizia della mente”. Consiste nel fissare un oggetto ripetutamente, per poi chiudere gli occhi e riprodurlo nella nostra mente. Prende corpo dunque un’ipnosi collettiva, un nemico invisibile, subliminale, un’energia impalpabile sul punto di esplodere. Michele Sambin prenderà parte alla performance unendo la propria musica a quella di Silvia Cignoli e alle immagini di Salvatore Insana.

La serata si conclude con Fabio Scacchioli e Vincenzo Core che accoglieranno Michele Sambin nella performance La descrizione delle stelle fisse (2021), che tenta di esplorare i limiti temporali dello sguardo, a partire dalle immagini del viaggio della sonda spaziale Cassini-Huygens. Il sax di Michele Sambin dialogherà con la chitarra elettrica di  Vincenzo Core e con le immagini trattate da Fabio Scacchioli.

Giovedì 30 alle 17.30, nella sala degli specchi, ci sarà un incontro, moderato da Gabriele Panico, con Raffaella Ronchi, Docente del Conservatorio “N. Piccinni” di Bari e direttore artistico del festival URTIcanti e Vittorio Gallo, musicista che ha condiviso un intenso percorso artistico con Gianni Lenoci, vero e proprio punto di riferimento musicale, e non solo, per diverse generazioni di musicisti pugliesi. Nel corso dell’incontro, organizzato in collaborazione con l’Ass. Cult. Musicale “Gianni Lenoci”, sarà presentato il libro di Lenoci, pubblicato dopo la sua morte, intitolato Alchimia dell’istante. Riflessioni e paradossi di un improvvisatore: sarà l’occasione per ascoltare le testimonianze dei tanti musicisti presenti che lo hanno conosciuto o che hanno suonato con lui.

Alle 19 nel Laboratorio Urbano tornano le proiezioni e gli incontri della rassegna Made in Italy con Gaël de Fournas e Federico Francioni, Akouchetame (2020), Cristina Picchi, Unfolded (2019), Luca Ferri, Mille cipressi (2021), La casa dell’amore (2020).

Alle 21.30 Sonimage si apre con la performance À vide – storia naturale del vuoto (2021), di Francesco Massaro (clarinetto basso e live electronics) & Bestiario (Mariasole De Pascali: flauto, ottavino, flauto in sol/Adolfo La Volpe: lap steel guitar, live electronics/Michele Ciccimarra: cupaphon, batteria, percussioni/Egidio Marullo: temporary painting), cui si unirà Michele Sambin. La performance indaga le relazioni tra infinitamente grande e infinitamente piccolo, attraverso l’osservazione della microbiologia (Micrographia) e dei grandi ammassi di galassie (Filamento dei Pesci-Balena). Attraverso la relazione tra suoni e immagini essa prevede l’esecuzione di due partiture per improvvisatori “multimediali”.  Sambin si unirà alla performance con interventi di pittura digitale e improvvisazioni sonore.

A seguire la performance inedita Two Sax One Play (2021), in cui Vittorino Curci e Michele Sambin si incontrano musicalmente per la prima volta suonando il sax.

Per finire, un ensemble di sette musicisti, Vittorino Curci, Giuliano Di Cesare, Walter Forestiere, Vittorio Gallo, Francesco Massaro, Gabriele Panico e Michele Sambin, reinterpreteranno Un suono a testa (1976-2021), una video-partitura di Sambin del 1976. I sette volti che appaiono nella partitura saranno interpretati musicalmente dai musicisti con i loro rispettivi strumenti. La performance genererà, nella sua fase finale, una grande improvvisazione a cui parteciperanno tutti i musicisti presenti.

Sarà una grande festa all’insegna dell’arte, della musica, del video e del cinema di un grandissimo interprete della nostra epoca, Michele Sambin, che con grande generosità e passione gioca a relazionarsi artisticamente con molti altri amici di Avvistamenti su proposta dei suoi curatori. Ospite d’eccezione di questa edizione, a lui è dedicato il progetto Archè/Téchne, vincitore della nona edizione dell’Italian Council, realizzato dal Cineclub Canudo in collaborazione con il Museo Castromediano e i festival Avvistamenti e Instants Vidéo di Marsiglia, grazie al sostegno Direzione Generale Creatività Contemporanea del Ministero della Cultura, nell’ambito del programma di promozione dell’arte contemporanea italiana nel mondo Italian Council (IX edizione, 2020), a cura di Bruno Di Marino, con la direzione organizzativa di Antonio Musci e Daniela Di Niso. Questo progetto (patrocinato dall’Assessorato alla Cultura della Regione Puglia, Provincia e Comune di Lecce, Polo biblio-museale di Lecce e Apulia Film Commission) vedrà a breve il Museo Castromediano acquisire, nella propria collezione permanente, un’importante opera di Sambin del 1978, Il tempo consuma, al centro di una grande mostra personale che si inaugurerà al Castromediano il 29 gennaio 2022. Un’opera estremamente significativa nella storia della performing art, proprio per l’innovazione apportata da Sambin al linguaggio artistico della performance, per effetto del suo sapiente utilizzo creativo delle nuove tecnologie e per aver ideato e introdotto per primo la tecnica del videoloop a partire dal 1978. L’opera sarà al centro di un progetto espositivo più ampio, oltre a una serie di altri eventi, tutti incentrati sull’opera di Sambin, tra cui anche il re-enactment della performance originale e la creazione di una nuova installazione immersiva, a partire dal video storico, attraverso l’utilizzo delle nuove tecnologie digitali. Una digressione tecnico-poetica dall’analogico al digitale. L’opera è stata presentata in una grande mostra a La Friche la Belle de Mai a Marsiglia il 12 novembre 2021 in occasione della 34 edizione del Festival Instants Vidéo e sarà visitabile fino al 13 febbraio 2022.

Tutti gli eventi in programma sono gratuiti. Si accede con certificazione verde, rispettando le prescrizioni normative in materia di contrasto al Covid-19.

Programma completo

http://www.avvistamenti.it/27-30-dicembre-2021sonimagemichele-sambin-arche-techne-made-in-italy/

Informazioni

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avv-2021-programma-web

programma avvistamenti con sinossi e bio

Foto di Alessandro de Leo

XI MOSTRA INTERNAZIONALE DEL VIDEO E DEL CINEMA D’AUTORE
a cura di Daniela Di Niso e Antonio Musci

FRANCO PIAVOLI

+MADE IN ITALY

26-27-28 DICEMBRE 2013

TEATRO GARIBALDI
Piazza Regina Margherita
Bisceglie

ORE 18.00
Abbonamento 5 Euro

Tel/fax 0809648653
Mob 3402215793 / 3406131760
info@avvistamenti.it / www.avvistamenti.it

«Ho sempre fatto dei film assolutamente indipendenti, nel senso che li ho fatti come piacevano a me».

Franco Piavoli

Il Cineclub Canudo presenta l’undicesima edizione della Mostra Internazionale del Video e del Cinema d’Autore Avvistamenti, che si svolgerà presso il Teatro Garibaldi di Bisceglie dal 26 al 28 dicembre 2013 e sarà dedicata al cinema del maestro Franco Piavoli e dei registi della rassegna Made in Italy, curata dagli organizzatori Antonio Musci e Daniela Di Niso. La Mostra, patrocinata dall’Assessorato al Mediterraneo, alla Cultura e al Turismo della Regione Puglia e dal Comune di Bisceglie, si aprirà il 26 dicembre alle ore 18.00 (ingresso libero) con una conversazione che il professor Giovanni Dotoli dell’Università degli Studi di Bari e Antonio Musci del Cineclub Canudo terranno sull’attualità dell’opera e del pensiero di Ricciotto Canudo a novanta anni dalla sua morte. Nato a Gioia del Colle il 2 gennaio 1877 e morto a Parigi il 10 novembre 1923, Ricciotto Canudo è uno dei grandi nomi della nostra terra che hanno onorato l’Italia in Francia e nel mondo. Scrittore, poeta, romanziere, novellista, critico letterario, è oggi ricordato soprattutto per la suo accorata battaglia in favore del cinema come arte, sin dal 1908 fino alla sua morte. Celeberrimo il suo libro L’usine aux images, “L’officina delle immagini”, uscito per la prima volta in edizione italiana a cura di Mario Verdone. Per vent’anni, Ricciotto Canudo è stato il catalizzatore dei movimenti letterari e artistici parigini ed europei a Parigi, contribuendo fortemente all’affermazione delle avanguardie storiche, sulla linea della collaborazione fra tradizione e innovazione. Per molti aspetti il pensiero di Canudo è di grande attualità, dalla letteratura, al cinema, alla politica. Il suo ritorno in questi giorni ne potrebbe favorire la definitiva consacrazione, come uno dei grandi intellettuali del Mezzogiorno.
Avvistamenti rende omaggio ad un grande del cinema italiano, Franco Piavoli, che sarà presente a Bisceglie ed a cui è dedicata una retrospettiva completa. Franco Piavoli nasce a Pozzolengo (Brescia), il 21 giugno del 1933. Dopo gli studi classici si laurea, nel 1954, in Giurisprudenza, presso l’università di Pavia e per cinque anni esercita la professione di avvocato, continuando a coltivare interesse per la fotografia, la pittura, l’etologia e la botanica. Dall’inizio degli anni Sessanta è insegnante in un istituto tecnico e realizza cortometraggi a passo ridotto, premiati in numerosi concorsi nazionali. Nel 1978 abbandona la scuola e, su spinta di Silvano Agosti, inizia a lavorare al suo primo lungometraggio. Singolare figura di film-maker indipendente, Franco Piavoli realizza e produce da solo i suoi film, spesso effettuando le riprese nella sua casa sulle colline del lago di Garda. Persegue un’originale idea di cinema lirico-sinfonico in cui le immagini, non più costruite in maniera antropocentrica, costituiscono una sorta di partitura audiovisiva dal forte impatto emozionale.
Si parte il 26 dicembre alle ore 20.00 (abbonamento 5 euro), con la proiezione del lungometraggio Al primo soffio di vento e si prosegue alle 21.30 con il capolavoro Il pianeta azzurro. Il 27 alle ore 18.00 saranno proiettati i primi cortometraggi di Piavoli degli anni 50 e 60, mentre alle 20.00 si prosegue con Voci nel tempo e alle 21.30 Nostos – il ritorno. Il 28 alle 18.00 si conclude la retrospettiva su Piavoli con la proiezione di Affettuosa presenza e del documentario Habitat Piavoli di Claudio Casazza e Luca Ferri.

La seconda parte di Avvistamenti consiste nella rassegna Made in Italy, una selezione di autori tra i più interessanti nel panorama del video e del cinema, ma anche della musica sperimentale in Italia. In programma a partire dalle 20.30 del 28 dicembre: El tiempo del no tiempo di Giuseppe Spina e Giulia Mazzone, Elegie dall’inizio del mondo di Francesco Dongiovanni, pinKsects (dittiKo antimediatiKo-capitolo #1) di E.G.O., Kurgan di Igor Imhoff, The mutability of all things and the possibility of changing some di Anna Marziano, La benedizione degli animali di Cosimo Terlizzi, Lezuo di Giuseppe Boccassini, presentato in anteprima al 31° Torino Film Festival nella sezione internazionale Onde. Si termina con due performance incentrate sul rapporto tra suoni e immagini, ovvero la sonorizzazione dal vivo di By The Sun’s Rays, film americano del 1914 di Charles Giblyn, opera di Deckard (alias Beppe Massara) e Flow Signs, una performance audio-visuale di Francesco Giannico e Theo Allegretti.
Infine nei tre giorni di Avvistamenti si terrà un laboratorio di video arte per ragazzi da 10 a 15 anni sul tema della natura, ispirato all’opera del maestro Franco Piavoli e perciò intitolato proprio Il pianeta azzurro, condotto dagli artisti Raffaele Fiorella e Francesca Loprieno. Questo laboratorio è promosso nell’ambito del progetto Museo di cartone, vincitore del bando regionale Bollenti Spiriti – Principi Attivi, in collaborazione con Avvistamenti: il video prodotto nel corso del laboratorio sarà proiettato in anteprima alle 20.30 del 28 dicembre, inserito all’interno del programma della rassegna Made in Italy.
A questa edizione di Avvistamenti hanno collaborato: Nomadica – Circuito per il cinema autonomo, Solares – Fondazione delle arti, Museo di cartone, Rapporto Confidenziale – Rivista di cinema digitale, L’Officina delle Immagini, Pulpstudio, Actioncam Studio, TaRock Records.

Programma Avvistamenti 2013 (pdf)

Avvistamenti press

Comunicato conferenza Ricciotto Canudo

Rai 3, TGR-Puglia (27 dicembre 2013)

Foto Cineclub Canudo

Foto di Igor Imhoff